Cuestionario –Educación Artística- Plástica - 3°año n°81
Cuestionario para ir complementando de a poco –Educación Artística- Plástica
Hola, Soy Claudio Gabriel Escobar, profesor de Plástica, de 3 año, turno mañana,martes de 7:30 a 9:30 hrs y 5 el blog , página web es https://plasticaesbmoreno.blogspot.com/ .... Vamos a usar, como todos los años, una carpeta N° 6, con sus respectivas hojas, a lo largo de todo el año, se harán uso de 32 hojas, aproximadamente, además de lápiz negro, goma, regla larga de 50cm,pinceles, témperas, plásticola, tijera, colores---------Este es el cuestionario habitual, para desarrollar a lo largo del año, sin embargo, hay varias preguntas, que ya pueden ir respondiendo, son las marcadas en naranja
1: primera parte. responder solo lo marcado con este color
primera parte, clase 1
2: segunda parte responder solo lo marcado con este color
- Apellido, nombre, curso, año:1- ¿Cuáles son los colores primarios?2- ¿Cuáles son los colores secundarios, como se hacen?3- ¿Qué es un color terciario, ejemplos?4- Nombrar los componentes básicos del dibujo (sin contar obviamente con hoja, mano, lápiz)5- Definir 2D y definir 3D6- ¿Qué es una animación Stop Motion?7- ¿Qué métodos de simular 3d con el dibujo conoce? Nombrar los que vimos en clase, dibujar ejemplos.8- ¿Qué otros colores primarios vimos? Pista, los que usa la tv y los de la impresión, nómbralos.9- ¿Qué son los acromáticos?10- ¿Cuáles son las parejas de colores complementarios?11- ¿Qué son las vistas Monge? Ejemplo dibujado12- ¿Qué es la saturación y de saturación de un color?13- ¿Además de dibujo, pintura, que otras formas de expresión visual-plástica puede nombrar?14- ¿Qué es el cambio de valor de un color?15- Nombrar tres artistas plásticos argentinos y tres extranjeros16- En plástica ¿Qué es componer?17- ¿Qué significa escala 1:100 y que es escala 1:50?18- ¿Qué es una planta? dibujar la planta del aula19- Dibujar un objeto con simetría axial y otro con simetría radial20- Dos formas de "dibujar" de forma digital21- Nombrar cuatro movimientos de arte moderno22- Cuáles son las diferencias entre arte y diseño23- Qué es una escultura? De que materiales se puede hacer24- Grabado, cerámica ¿? ¿Cómo se hacen?25- Ángulos de cámara- fotografía, historieta, story board.26- Composición planos cámara - fotografía, historieta, story board.27- Game-sprite ¿Qué son?28- Graffiti- Stencil – Intervención, ----- , buscar ejemplos,nombres y definición29- Instalaciones-Arte Conceptual- ¿qué son?, ejemplos, nombres de artistas que hagan este tipo de obra30- Qué es el arte ¿? Opinión personal
3: tercera trabajo: hacer un dibujo de observación de la familia, en blanco y negro
observando, luces, sombras, líneas, formas
4:cuarto trabajo: trabajo de intervención de un objeto de la casa, puede ser
un juguete viejo, muñeca, envase viejo, caja, etc ( intervención artística, refiere a usar como soporte, como base, un objeto 3d, preexistente, para cambiarlo de color, textura y o de forma) ejemplos:4:cuarto trabajo: trabajo de intervención de un objeto de la casa, puede ser
5: quinto trabajo: Mes de Mayo, mes de la la revolución de mayo, inicio de la independencia de España.
La arquitectura ( construcción de casas, edificios, escuelas, iglesias,comercios, etc) siempre estuvo vinculada, asociada al arte ( forma, volumen, espacio, color, composición) y se considera una de la artes ( aunque tiene en cuenta otras cosas) .
La arquitectura colonial en Argentina:
Fachadas simples, construcciones de adobe ( barro), hierros en las ventanas, techos de
teja ( barro cocido, usando como molde la pierna) y caños de cerámica son algunas de las características de la arquitectura colonial.
¿Por qué colonial?
Como indica su nombre, el origen se remite a la época en la que la actual Argentina
estaba bajo el dominio español.
El Cabildo de Buenos Aires, era mucho más grande, tenía más arcos, ( 5 de caa lado) fue cortado,recortado y quedaron solo dos arcos a cada lado.
Trabajo: Dibujar el Cabildo( 2d-vistas-3d) , peroooo, ojo, dividiendo la hoja en cuatro partes, un una, dibujarlo de frente,en la otra de un lateral, en la otra de arriba, ( vistas) en la cuarta parte, en 3d, es decir, que se vea, un poco de frente, un poco de costado, ( 3d, alto, ancho, profundidad)
6: sexto trabajo: Medio Ambiente - Eco-Arte -covid
Covid-Medio Ambiente-arte-cuidado
Vivo en Lanús, muy cerca de capital federal, ayer salí a comprar
y sentí el aire más puro, la plaza, estaba llena de cotorras y palomas, pasé y
no se fueron, probablemente, en Moreno, las cosas sean diferentes, es un lugar
más abierto, circulan menos autos. El 22 de abril, el miércoles pasado, se
celebró el día de la tierra…
“Mientras tanto, en otras partes del mundo, un oso se pasea
orondo por Monterrey (México), una medusa se desplaza elegante por los canales
de Venecia (Italia), delfines y ballenas hace piruetas en playas antes masivas
como Cancún, en el litoral argentino, bagres y surubíes se divierten sin
conocer las redes de pesca” Héctor Pavón, revista Ñ
“Somos responsables del enorme uso de energía, de la erosión,
del descuido de la biodiversidad, de la contaminación, la degradación de
ecosistemas, el hecho de que el agua sea mala, de que haga demasiado calor, el
uso de pesticidas, todo eso genera enfermedades, sufrimiento, crisis
sanitarias, que, a su vez, generan nuevas enfermedades. Mucha gente se enferma
a causa de la contaminación. La salud ambiental, es nuestro tema principal, la
protección del medio ambiente, la crisis sanitaria y ecológica fue anunciada y
nos exhorta a un acuerdo ambiental y global inmediato, reclamando una
convivencia respetuosa con el reino animal.” Corine Peluchon, filósofa
francesa.
Arte- sociedad y naturaleza
El Land Art, Earth art o earthwork (propuesto
por Robert Smithson) es una corriente
del arte contemporáneo en la que el
paisaje y la obra de arte están estrechamente enlazados. Utiliza a la
naturaleza como material (madera, tierra, piedras, arena, viento, rocas, fuego,
agua etc.) para intervenir en sí misma. La obra generada es a partir del lugar
en el que se interviene, que algunas veces parece un cruce entre escultura y arquitectura, en otras un híbrido
entre escultura y arquitectura de paisaje en donde juega
un papel cada vez más determinante en el espacio público contemporáneo.
Eco-Art es una de las más recientes corrientes desarrolladas por
el arte contemporáneo, caracterizado por la temática expresada en las obras
artísticas, relativa a la defensa del medioambiente, exclusivamente a la
defensa de la naturaleza y los animales.
Arte ambiental. Llamado ecológico o eco arte (Environmental art), es el
arte basado en el convencimiento de la fragilidad de la naturaleza y busca
generar acciones sobre un territorio. Constituido por obras que aluden al tema
ecológico o al medio ambiente natural permite que el vínculo con el espectador
se establezca a través de diversos géneros artísticos: fotografía, pintura, dibujos, libros, obras y esculturas con elementos
propios del lugar, como ramas, hojas, agua, piedras, plumas y tierra.
Actividad
Leer texto, proponemos hacer una obra,
colgando, en un árbol (sin lastimarlo) en el piso, (puede ser sobre el pasto,
sobre la tierra, sobre piso de cemento, etc.), con los materiales que tengan casa,
un mix de 2d y 3d, con ramas, hojas, tierra, piedras, ladrillo, metal, agua,
arena, flores, materiales de la naturaleza, material de descarte, etc., sacarle
dos fotos y enviarla con un mensaje, para todos (es una obra efímera, que
durará el tiempo que Uds. decidan) pueden ver y usar nuestro blog http://plasticaesbmoreno.blogspot.com/ ( opción 3° año)…..,
Ver: …..Art Land, ….Arte Efímero, …Arte ambiental
o ecológico…. burning man
Imágenes en el blog de 5: 
Contenido:
Arte -Diseño, arte, siglo XX y XXI arte conceptual 3d, 2d, forma color,
composición y fotografía-intervención
Tema: Tapaboca-intervención-diseño-arte
Arte-Diseño, Arte conceptual, Intervención:
La actual pandemia, trajo aparejado cambios en el mundo y por lo tanto en el
arte y diseño, en pensar nuevas formas de convivir, de usos, etc.(imágenes de
nuevos diseños-arte unidos, pensando en la actualidad, uso del espacio,
distancia, más cuidados)
Arte
conceptual- Intervención-tapabocas-diseño-artes
ARTE CONCEPTUAL
El movimiento conceptual en el arte
aparece a finales de los años sesenta con manifestaciones muy diversas y
fronteras poco definidas.
La idea principal que subyace en todas ellas
es que la verdadera obra de arte no es el objeto físico producido por el
artista, sino que consiste en conceptos e ideas.
En el arte conceptual, la idea o concepto
prima sobre la realización material de la obra, y el mismo proceso -notas,
bocetos, maquetas, diálogos- al tener a menudo más importancia que el objeto
terminado, puede ser expuesto para mostrar el origen y desarrollo de la idea
inicial. Otro elemento a resaltar de esta tendencia es que requiere una
mayor implicación del espectador no sólo en la forma de percibirlo sino con su
acción y participación. En función de la insistencia en el lenguaje, el
comentario social o político, el cuerpo o la naturaleza, dentro de este arte
encontramos líneas de trabajo.
Diseño-Arte
El
Arte y el Diseño (arquitectura, diseño gráfico, páginas web, carteles, envases,
diseño textil, ropa, calzado, diseño de programas y juegos, etc) , siempre
fueron de la mano, se relacionan, en el uso de las ideas, de la forma, del
color, de la creación,……………….. Diseño
y Arte también tienen una característica en común: ambos son manifestaciones
esencialmente creativas. La creatividad está dentro de cada uno, así como
la capacidad de generar diseño y arte. Todos nacemos con estas habilidades que
van siendo desactivadas a lo largo de nuestra educación. Los adultos que pueden
mantener confianza creativa son artistas y diseñadores espontáneos. Entre ellos
están los que se dedicaron a conocer más a fondo las herramientas que facilitan
la práctica del arte y el diseño y se convirtieron en profesionales. Sin
embargo, creo profundamente que TODOS pueden conseguir desbloquear su
creatividad y colaborar para construir un mundo mejor.
Intervención
La intervención en arte, trabaja sobre
un objeto ya existente, reintenpretando función, mensaje, forma, color, etc…Como acción artística original y diferenciada, la intervención es la
que modifica alguna o varias de las propiedades del objeto y del espacio,
La actual pandemia, trajo consigo, como
todo lo que pasa en el mundo, una nueva mirada desde el arte y el diseño
Actividad
Es un trabajo conceptual, idea, y de
diseño. Diseñar dos tapabocas, para luego intervenirlos, trabajo sobre el
objeto creado, interviniendo, cambiando el color, la forma, la textura,
pensando en todo lo que actualmente modifica en el diseño arte, la aparición de
esta pandemia
Leer
texto, diseñar dos tapabocas, intervenirlos, escribir sobre idea, si es que
tuvieron o surgió………………………, http://plasticaesbmoreno.blogspot.com/ ( opción 3° año)….., ( un poco más de cada tema en el blog y base tapaboca)
Abajo, imágenes de referencia, que unen- Arte
y diseño, teniendo en cuenta la idea de arte conceptual e intervención …. Claudio
Gabriel Escobar ardiarqui@gmail.com
Mandar fotos trabajo al whatsapps donde
enviaron trabajos anteriores
El artista y activista chino, ai weiwei ,
ha creado una serie de máscaras
faciales para apoyar a las organizaciones de derechos humanos y
de socorro. Hecho con su equipo en el
estudio ai weiwei en respuesta
a la pandemia de salud COVID-19 , los diseños incluyen un dedo
medio, semillas de girasol y criaturas míticas.
Mientras
la gente aprende nuevas habilidades o adquiere pasatiempos
olvidados durante la pandemia COVID-19 , la diseñadora
de prendas
de punto islandesa ýrúrarí jóhannsdóttir, también conocida simplemente como
ýrúrarí, está utilizando el tiempo de cuarentena para experimentar con su
oficio. a partir de principios de abril de 2020, comenzó a 'garabatear'
tejiendo un complemento descarado para su máscara
facial regular . La idea es que la forma monstruosa
del diseño alentaría a las personas a mantenerse alejadas del usuario, asegurando el distanciamiento social .
Máscaras
-intervenciones
---- trabajos, después de la vacacionessssssssssssssss-------------------
8: sexto trabajo: Medio Ambiente-cuidado - Arte - Antonio Berni
Monstruos
argentinos
Del Lobisón al
Pombero, pasando por el Familiar y el Cururú; nuestro país es tierra pródiga en
seres sobrenaturales. Mezcla de cultura popular con miedos y creencias, una
reseña donde no pueden faltar los monstruos más temidos en el interior
argentino. Un entretejido de seres sobrenaturales y
creencias conforman una fauna fantástica que, con rango de mito, puebla el
imaginario popular argentino. En un trasiego constante con mitologías de otros
tiempos y otras partes del mundo, los seres mágicos remiten de inmediato a la
visita de un más allá y representan una "deformación" respecto a una
supuesta armonía, al orden, lo establecido, lo convencional.
Antonio
Berni- artista Argentino
Artista comprometido, político y controversial, Antonio
Berni es considerado uno de los artistas argentinos más importantes del
siglo XX. Siempre atento a las tendencias contemporáneas, pero sin perder
la fuerza de su arte enraizado en la realidad social y política, Berni
experimentó con diferentes técnicas, soportes y materiales que respondían
a corrientes y tendencias artísticas diversas. Ante la urgencia de
denunciar la realidad social que estaban atravesando nuestro país y el
mundo, en la década del 30 Berni se volcó hacia un realismo crítico, lo
que él llamó el nuevo realismo.
Los cuadros están tan abarrotados de realidad
en la materialidad de las obras que el límite entre el espacio artístico y la
vida en la calle es difuso. Berni, más bien, hizo con su insistencia por
expandir el collage que ese límite estuviera en cuestión en cada una de las
obras que componen esa especie de vía crucis argentino que son los collages,
objetos, grabados, xilo-collages y pinturas expandidas.
"Berni tenía dos
personajes principales: Juanito Laguna, un niño que, a pesar de la pobreza,
podía soñar, y Ramona, a quien esto le era imposible porque tenía la conciencia
culpable. Estamos viendo sus seres oscuros, pero también los de todos quienes
sufrimos por las diferencias entre lo que el mundo debería ser y lo que es en
la práctica"
Pajarracos de hierro que devoran señoritas;
dragones que son mitad lagartija y usan sombreros militares; carrozas fúnebres
que se convierten en gusanos de ojos desorbitados.
Así son los monstruos que habitaban las
pesadillas de Ramona Montiel, la mujerzuela creada por Antonio Berni que se
debatía entre los valores socialmente aceptables y sus deseos privados.
"Recorría los bares del barrio pidiendo
que le guarden las chapitas de botellas, y, por vergüenza, decía que eran para
su hijito, que las coleccionaba"-
"También se llevaba las bobinas que
habían sido de la hilandería de su suegro para armar las colas de los
gusanos"
Actividad
El texto a leer,
mezcla, une, tres cosas, El reciclado de material de descarte, cuidado
ambiente, los monstruos y la obra del artista argentino Antonio Berni.
Leer pequeño texto y buscar
imágenes de referencia, pueden usar nuestro blog http://plasticaesbmoreno.blogspot.com/ ( opción 3° año)….., de imágenes de
monstruos, inventar el propio, o crearlo con base a alguno existente, con ayuda
de familiares y usando todo tipo de material, puede ser de descarte,( alambre,
ramas, papel, nylon, cinta, envases, cajas, tela, etc) utilizando material de
descarte, reciclando, reinterpretando……Crear una escultura (estatua,
construcción 3d real) , de un monstruo, de gran formato
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